Esse museu bizarro das “metonímas banais” das composições arcimboldescas instigou artistas do romantismo ao surrealismo, com desdobramentos na arte contemporânea. Os devaneios labirínticos de Arcimboldo, essa implosão caleidoscópica de signos que nos encantam e nos enfeitiçam, dialogam com vários artistas convidados aqui.
Salvador Dali, surrealista, muitas vezes fez jogos visuais paradoxais em que imagens se escondiam e se revelavam dentro de outras imagens, num universo onírico e delirante.
Desde a década de 70, o pintor mexicano Octavio Ocampo tem criado imagens que guardam muitas semelhanças com as alegorias de Arcimboldo. O artista justapõe imagens históricas e referências à cultura tradicional mexicana, incorporadas à iconografia religiosa.
Muitos outros trabalhos foram criados em diálogo com Arcimboldo, não apenas na pintura, mas também em outras linguagens como a fotografia. Joel-Peter Witkin recriou em alguns trabalhos o universo monstruoso e alegórico de Arcimboldo, entre pesadelos e cadáveres, numa revisão mórbida da tradição ocidental das naturezas mortas.
O brasileiro Vik Muniz é outro artista que usa a técnica de assemblagem com objetos e materias brutos e depois fotografa o resultado. Como Arcimboldo, os trabalhos de Vik Muniz convocam o movimento do espectador. Algumas assemblagens feitas em grandes ferro-velhos só podem ser reconhecidas por câmeras suspensas por guindastes. Muitas de suas imagens são reproduções de pinturas de grandes mestres, incluindo Caravaggio, Guido Reni, Correggio e Goya.
O trabalho de Aurel Schmidt também reverbera os labirintos de Arcimboldo. Seus jogos perversos criam monstros que emergem de detritos, gimbas de cigarro, baratas, vermes e frutas podres, de onde proliferam pássaros e flores. Seus desenhos são incrivelmente detalhados e as imagens se recompõe de acordo com a distância do observador, oscilando entre a beleza e o lixo.
Shigeo Fukuda foi um escultor, artista gráfico e designer que criou incessantemente paradoxos visuais e ilusões de óptica, ambiguidades, objetos impossíveis, distorções, anamorfismos e surpreendentes jogos de luz e sombra.
István Orosz , pintor húngaro, gravador, designer gráfico e realizador de cinema de animação, é conhecido por seus trabalhos inspirados na matemática, paradoxos visuais, objetos impossíveis, ilusões de ótica, imagens de duplo sentido e anamorfoses. A arte geométrica de István Orosz tem sido comparada a obras de MC Escher.
A obra de Sandro Del Prete também dialoga com Escher e Arcimboldo. O olhar do observador é interrogado em jogos de linguagem, estimulando deslocamentos constantes na percepção.
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